Los Oblongs

Titulo: Los Oblongs
Titulo original: The Oblongs
Nacionalidad: USA
Año: 2001-2002
Director: Angus Oblong
Productora:  Mohawk Productions  y Warner Bross television
Numero episodios: 13

De que va esto?

La familia Oblong vive en "El valle" una zona donde la contaminación ha echo sus estragos y casi todos sus habitantes tienen alguna malformación o sufren de problemas psicológicos.

Un poco de historia:

Los Oblongs es una serie animada basada en los personajes de la novela La siniestra Susie y otras historias para gente rara. Tanto el libro como la serie fueron creados por Angus Oblong.

La serie fue estrenada por la cadena the WB en abril de 2001 y cancelada el mismo año. Consta de 13 capitulos y en España fue emitida por Cuatro ( en el programa Cuatroesfera)

 Critica:

Aunque nos quieran vender la moto diciendonos que los Oblongs están basados en el famoso libro del señor Oblong La siniestra Susie y otras historias para gente rara, yo sinceramente no lo veo así,
una de las grandes preguntas que nos tendríamos de formular antes de criticar esta serie ( y formulandola ya la critico) Existiría esta serie si no hubieran existido los Simpson? Creo que la respuesta es de sobra conocida por todo el mundo, un NO como un camión. Esta serie sigue la moda de Padre de Familia, como en su día el libro seguía la estela de la Triste historia del niño Ostra ( de Tim Burton).

El tipo de dibujo es muy parecido al que usa Oblong en su libro, pero siendo una versión mucho mas depurada y limpia. El estilo de dibujo o lo odias o lo amas, no hay termino medio, no tiene mucho detalle pero es bastante efectivo. El diseño de personajes es bastante simple y no sobresalen mucho, tal vez los personajes que mas destacan son los personajes del valle, los cuales son todos muy extravagantes.

Para ser sinceros nos encontramos con una serie de humor negro pasada por varios filtros, un humor negro bastante limpio, es decir, aunque hayan situaciones extrañas o comportamientos un tanto raros, nunca van mas allá, sus criticas son ácidas pero no corrosivas, no hieren, haciendo así un producto ideal para toda la familia con un humor negro bastante populista.

En definitiva, una serie correcta (creo que si hubiera tenido mucha mas vida hubiera llegado a mucho mas), divertida, entretenida y con unos personajes encantadores los cuales te encariñas rápidamente con ellos.

Se que por aquí ronda un colaborador y varios fans de Splat, que tienen mucho cariño a esta serie y cuando vean la critica posiblemente me den una paliza, si no nos vemos mas por aquí, saludos y nos vemos en el infierno.

Nota: 5'75/10

Splatter; la versión sádica de los Looney Tunes

Fue en el año 2008 cuando James Cauty, conocido artista británico, presentó en una galería de Londres su exposición "Splatter".

Las obras presentadas en "Splatter" son una exageración bastante contundente a los clásicos animados de la Warner Brothers y la MGM. Personajes como Tom y Jerry, Bugs Bunny, Silvestre, Piolin, el coyote y el correcaminos o el pato lucas son puestos en situaciones igual de violentas que en los dibujos clásicos pero esta vez con un añadido de sangre, de esta manera consigue mas dramatismo y ya de paso satirizar a estos emblemáticos personajillos.

Las obras que pondré a continuación van desde imagenes  y esculturas, hasta un vídeo montado por el própio James Cauty que no tiene ningún desperdicio.

Vista exterior de la galería donde se expuso "Splatter"

interior de la galería

mas detalles del interior de la galería

James Cauty y su hijo, co-creador de la obra

A continuación el video realizado por James Cauty y su hijo.

Elfen Lied

Titulo: Elfen Lied
Titulo original: Elfen Lied
Nacionalidad: Japon
Año: 2004-2005
Director: Mamoru Kanbe
Estudio Animación: Arms Corporation
Productora: GENCO, VAP
Numero episodios: 13 + 1 OVA

De que va esto?:

Lucy es una diclonius (una especie de humano con cuernos en la cabeza y con poderes sobrenaturales), que intenta escapar de una base subterránea que esta custodiada por cientos de guardias militares. Cuando Lucy está a punto de escapar, le pegan un tiro en la cabeza por la espalda, y ésta cae al mar, perdiendo el conocimiento.

Kouta y Yuka, unos primos que se separaron hace unos años, ahora se reencuentran para ir a la misma universidad. Van a la playa a recordar los viejos tiempos y encuentran a Lucy sangrando y sin ropa en la orilla. El balazo en la cabeza hizo que Lucy perdiera la memoria.

Un poco de historia:

El anime esta basado en un manga de Lynn Okamoto, el cual se publicaba en la revista semanal Young Jump. La adaptación al anime comenzó a ser emitida el 25 de julio del 2004, cuando el manga estaba aún inconcluso, lo que provocó que el argumento del anime difiera en algunos puntos del manga. El 21 de abril de 2005 se emitió una OVA que añadía algo más de información a la historia.
La serie consta de 13 episodios, de unos 24 minutos cada uno, mas una OVA especial la cual se considera el capitulo 10,5.  
  
El nombre de Elfen Lied viene del alemán y quiere decir Canción Elfica.

Critica:

Hace un tiempo, en el anterior blog que teníamos , hicimos una reseña sobre esta serie, una serie que en su momento fue un autentico boom, pero en su momento nunca nos ocupamos de criticarla, hoy vamos a enmendar ese error.

El diseño de personajes y el dibujo es odioso, típico y tópico, no sorprende para nada, los personajes son los típicos que se verían en cualquier otra serie de anime cutrón, con chicas y chicos de ojos grandes y vidriosos y con una sonrisa eterna en la boca. Ese mismo defecto del que hablo, en parte se le podría considerar una virtud para esta serie, al ser el diseño de personajes tan tópico y estupido, choca verlos en escenas sanguinolentas y bizarras. Si la serie hubiera tenido otro diseño de personajes, dudo bastante que hubiera tenido el éxito que ha obtenido.

La animación de esta serie, es como casi todas las series de animación japonesas estándar, es decir la animación es nula, solo resaltándose algunos minutos por capitulo donde los animadores dan rienda suelta a sus lapices.

Las personalidades de los diferentes personajes están muy estereotipadas. La trama principal aunque interesante se va diluyendo con una subtrama de amorío chorra, que no tiene ni interés ni gracia. Tiene muchos flashbacks absurdos e innecesarios, donde se nos muestra la vida y milagros de la niñez de los dos protagonistas, algunas de estas escenas pueden parecer interesantes, pero no aportan nada y no son nada creíbles.

La gran mayoría de foros y sitios webs hablan maravillas de esta serie, la verdad no entiendo el motivo, ya que nos encontramos un producto bastante tonto el cual no es nada del otro mundo.Una serie destinada a un publico juvenil.  

Para el amante de lo bizarro puede resultar curiosa, ( sin llegar a nada mas). 

Nota: 4,5 /10

O Apóstolo

Aún a la espera de verla, me podría aventurar al decir que “O Apóstolo” es un oasis en medio del desastroso y caótico sistema cinematográfico español, repleto de pedanterías, cine costumbrista y películas para “ninis” descerebrados. Pero sinceramente, tiene toda la pinta de ser ese oasis.

Su realizador y guionista Fernando Cortizo, que hasta ahora solo había dirigido cortometrajes, nos presenta la primera película de animación stop-motion (con plastilina) en Europa desarrollada mediante producción estereoscópica, es decir, en 3D. Y a pesar de que no soy muy admirador del 3D y que me da bastante igual que sea la primera en Europa en ese formato si que es verdad que me llena de gozo ver que en este país de escupitajos, fachas y folclóricas aún queda sitio para las películas de animación en stop-motion y lo que es aún mas formidable y sorprendente es que dicha película sea del genero de terror. Por favor, levanten todos las manos y griten al mismo tiempo ¡Aleluya!

El mismo director a reconocido que es un admirador del “terror clásico” y por esa razón “la película huye de los momentos escatológicos o de sangre y es todo muy sutil, se sabe que la gente muere o desaparece, pero nunca se ve”. Es posible que sea un admirador del terror clásico o que huye de los momentos sanguinolentos para llegar a mas público, de todas maneras, los motivos no importan demasiado, lo que importa es que la película valga la pena y tiene toda la pinta de que así será.

DIRECCIÓN: Fernando Cortizo

GUIÓN: Fernando Cortizo.

FOTOGRAFÍA: Matthew Hazelrig

MÚSICA: Philip Glass, Xavier Front y Arturo Vaquero

REPARTO: Jorge Sanz, Geraldine Chaplin, Paul Naschy, Carlos Blanco, Xosé Manuel olveira "Pico", Luís Tosar, Manuel Manquiña, Celso Bugallo, Isabel Blanco y Pedro Alonso

PRODUCTORA: Artefacto producciones

GÉNERO: Animación, terror, fantástico, intriga, stop motion , claymation (plastilina)

DURACIÓN: 80 minutos 

PAÍS: España

AÑO: 2012

WEB OFICIAL: http://www.oapostolo.es/

SINOPSIS: Un convicto recién fugado de la cárcel, tratará de recuperar un botín escondido años atrás en una solitaria y apartada aldea; pero lo que allí encontrará supone una condena aun mayor de la que huyó. Siniestros ancianos, extrañas desapariciones, espíritus, un peculiar sacerdote y hasta el mismísimo arcipreste de Santiago cruzarán sus caminos en una historia de terror, humor y fantasía.

PROCESO DE REALIZACIÓN

La película, rodada intregramente en Galicia ha contado con 200 profesionales entre los que se encontraban especialistas en la modalidad 3d, animadores y modelmakers, entre ellos, especialistas con experiencia en "los mundos de Coroline", "la novia cadáver", "evasión en la granja" y "el señor de los anillos".

Se trabajó durante cinco años en la película, de los cuales dos años fueron para la fase de desarrollo y uno para el rodaje, para el que se necesitaron 19 sets de rodaje en los que se robaba de forma simultánea con una media de 2 y 3 segundos diarios. Además se necesitaron 90 muñecos para dar vida a 13 personajes de la película.

Para recrear a los personajes se utilizó una técnica novedosa para esta clase de películas. Los actores, que convivieron durante dos semanas en una casa rural de Galicía, eran grabados en vídeo escenificando las escenas “queríamos que la animación fuera muy realista, dimos libertad a los actores para expresarse y la animación se hizo mirando esos videos grabados” explicó el director en una rueda de prensa. Los muñecos de la película son fieles réplicas a los actores que los interpretan entre los que se encuentran; Jorge Sanz, Geraldine Chaplin, Paul Naschy y Luis Tosar.

Aquí os dejo un par de videos donde nos explican el laborioso trabajo de la película.

Desde Splat! queremos dar nuestro apoyo a este tipo de películas que se salen de los convencionalismos de la indústria y se adentran en terrenos donde otros por comodidad o cobardía no se atreven a entrar. Tambien tengo que añadir, que de todas las formas de expresarse dentro del cine, posiblemente el stop-motion sea la mas artesana y la que requiere mas paciencia, a mi parecer, una paciencia infinita y posiblemente una de las mejores formas de contar un relato tenebroso.

En cuanto al film, tanto por el trailer como por los videos del "como se hizo" parece que visualmente no va a decepcionar y que va a cumplir con creces para los admiradores del stop-motion con plastilina y el terror clásico, otra cosa será a nivel de guión que es por donde podría flojear la película. Así que no queda otro remedio que sacrificarse e ir a verla para salir de dudas. Bendito sacrificio!

Como apunte final decir que la película fue estrenada en los festivales de cine de Malaga y Sitges con muy buena acogida entre pública y crítica.

Ahora solo hay que esperar al 31 de octubre para poder verla en nuestros cines.